Техника String Art (Стринг Арт) или Картины из гвоздей и ниток своими руками. Оригинальное хобби - картины из проволоки Картины из медной проволоки своими руками

Художник-концептуалист Federico Uribe

Federico Uribe известен своей любовью к нетрадиционной технике создания картин. Чем только не рисует художник: и шнурками, и мусором, и мелкими металлическими деталями, и скрепками, и картоном, и монетами. Дошла очередь и до цветных проводов. Именно из них была создана очередная коллекция необычных картин Federico Uribe.

Причем готовые изображения отличаются не только яркостью и контрастом, но и своей объемностью. Как можно было добавить рельефа лицу на портрете при помощи обычных проводов – неясно. Известно только то, что художнику это удалось.

Federico Uribe родился в Колумбии, в 1962 году. Будущий художник изучал историю искусства в университете в Боготе. Учение настолько увлекло его, что в 1988 году он уехал в Нью-Йорк дабы учиться мастерству изобразительного искусства под руководством Luis Camnitzer. Это было началом долгого пути, который включал в себя года учебы и работы на Кубе, в Мексике, России, Англии и, наконец, Майами, где художник живет и работает до сих пор.

Художник-концептуалист, бесспорно, претендует на роль творца, влияющего на ход культуры и формирование чувства прекрасного у подрастающего поколения. Недаром среди его поклонников гораздо больше молодежи, нежели людей преклонных лет.

Картины из разноцветных проводов

24 ноября 1874 года американец Джозеф Глидден (Joseph Glidden) получил патент на производство колючей проволоки, впоследствии неожиданно приглянувшейся людям искусства. В честь 139-й годовщины этого изобретения сайт подготовил обзор потрясающих скульптур и картин с применением колючей проволоки.

Ангелы и демоны

Британский скульптор Дерек Кинзетт (Derek Kinzett ) давно и без сожаления сменил камень на колючую проволоку. "Большая пластичность материала позволяет добиться максимально "живого" эффекта", – поясняет свой выбор художник.

Проволочные будни

Фрэнк Плент (Frank Plant ) скручивает и сваривает из колючей и обычной проволоки целые картины, рассказывающие о жизни во всем ее многообразии.

В коллекции художника есть как бытовые сценки, так и более провокационные изображения из колючей проволоки.

Одним "росчерком"

Иную технику использует Гэвин Ворф (Gavin Worth ) из Зимбабве. Словно несколькими росчерками карандаша, он "очерчивает" контуры с помощью единственного куска тонкой проволоки. "Минимум деталей и четкость линий – лучший способ добиться максимальной выразительности объемной "картинки"", – уверен Гэвин .

Истории в деталях

Художник, творящий под ником CW Roelle , напротив, наполняет свои картины огромным количеством деталей. В зависимости от степени проработки фигур персонажей и фона, работа над одной проволочной картиной занимает от получаса до нескольких месяцев.

Кофе-брейк длиной в вечность

Рут Дженсен (Ruth Jensen ) предпочитает 3D-формат. Яркий пример – скульптура Coffee Man , созданная при участии натурщика. В проволочном портрете передан весь спектр эмоций, испытываемых человеком в час долгожданного перерыва за стаканчиком кофе. На зависть зрителям Coffee Man "обречен" вечно наслаждаться бодрящим напитком. "Проволока – это настоящее чудо: податливая, почти как вода, невероятно легкая, удивительно прочная, экологичная и, главное, способная передать любое настроение", – делится впечатлениями от работы Рут .

Фотография, в которую можно зайти

Итальянская художница Бендетта Мори Убалдини (Bendetta Mori Ubaldini ) называет свои проволочные скульптуры трехмерными фотографиями. Для каждой из них она тщательно продумывает фон, выбирает цвета и освещение.

Трехмерная проволочная "фотография" от Бендетта Мори Убалдини

Слепила из того, что было

Кейси МакМэхон (Kasey McMahon ) создала оригинальный автопортрет из сотни метров проволоки и разноцветных компьютерных проводов.

Платья с подвохом

А вот Ли Пеннбейкер (Leigh Pennebaker ) больше по душе "шитье" одежды. Одни модели впору разве что сказочной Дюймовочке, другие вполне подошли бы реальным женщины. Если бы роскошные вечерние туалеты не были сделаны из колючей проволоки. Каждое платье в коллекции Ли обладает яркой индивидуальностью и имеет имя. Не повторяются даже "позы" одетых в колючие наряды невидимых женщин. Посетители выставки Wire Couture Collection без труда опознали Одри, Коко, Вивьен, Бриджит и Гвен.

Металлический зверинец

Британка Крис Мосс (Chris Moss ) украшает свою усадьбу проволочными скульптурами собственного изготовления. Многочисленные собаки, лошади, зайцы и прочие металлические звери похожи на ожившие рисунки. Картина из резаной проволоки.

Первый раз решился написать урок, поэтому как получится точно не знаю.
урок посвящен созданию рисунков из нарезанной разноцветной медной проволоки.

Понадобится.
1. терпение в первую очередь
2. основа, лучше всего фанера необходимого размера
3. очень много тонкой медной проволки, как можно более разных оттенков
4. Толстая медная проволка диаметром примерно 1мм

5. Клей ПВА, клей типа 88
6. Ножницы, щипцы для изгибания проволки

7. Цапон лак (и красители)
8. Кисточки

Итак для начала определяемся с тем что хотим изобразить и наносим эскиз на фанеру

мне захотелось изобразить такую вот жар-птицу

Затем по контурам рисунка приклеиваем толстую проволоку

для приклеивания лучше использовать не слишком быстро сохнущий клей. я использовал клей 88
Можно супер-клей, только он дороже и его нужно много

Впринципе можно одновременно начинать засыпать мелкую проволоку и доделывать контур

Я для нарезания использовал только ножницы, (других более быстрых способов не придумал)
вот так примерно выглядит она в нарезанном виде

После этого покрываю равномерно тонким слоем ПВА небольшие участки картинки, и засыпаю необходимым цветом, стараясь сыпать так, чтобы проволока не попадала в зоны которые будут другими цветами, и по количеству чтобы она скрывала словй клея ПВА.

Фотография именно с этого этапа почти не осталось но в конце примерно вот так получается

на картинке, еще не засыпаны листочки, и видно белое пятно слева, это еще не просохший клей.

В нужных местах можно приклеить стразы.
крупным планом примерно вот так получается

Для того чтобы получить разные цвета я использовал цапон лак с небольшим количеством пасты из шариковых ручек нужного цвета (например зеленой и синей), но такой лак лучше использовать на белой медной проволке (она белая т.к. покрыта тонким слоем олова)

Также я использвал лак для ногтей, чернила для заправки фломастеров.

В конце несколько готовых работ

Подобная техника впринцыпе не новая, но подобные уроки мне не встречались.
все фотографии и картинки в уроке свои собственные.

Присоединённые изображения

Если у вас найдутся остатки разноцветной проволоки или проволочной стружки, то из этого материала можно сделать необычное и красивое панно, которое станет прекрасным украшением дома или дачи.

Обычно проволочную стружку также делают .

Что нам пригодится?

Проволока разных цветов, длины и толщины, ножницы, лист фанеры (древесно-стружечная плита или кусок плотного картона), шлифовальная шкурка, простой и цветные карандаши, тиски, гвоздь, клей ПВА, мебельный лак, ацетон, бумажные пакетики.

Приступаем к изготовлению панно.

1. Если у вас нет проволочной стружки, её изготавливают своими руками. Для этого разноцветную проволоку нарезают на кусочки различной длины, начиная с 2 мм. Работа эта - крайне кропотливая, но тот, кто привык мастерить своими руками, может заняться подобной работой зимними вечерами или, как это часто бывает в семьях, попросить помочь бабушек и дедушек.

2. Заготовка из проволоки сортируется по бумажным пакетикам. Чем больше наберётся у вас разновидностей проволоки - тем интересней будет готовая .

3. Берём основу панно и затираем её лицевую поверхность (если это - дерево) наждачной шкуркой.

4. На обратной стороне листа приделайте прочную петлю для панно, чтобы повесить самоделку на стену.

5. Карандашом нанесите рисунок. Желательно, чтобы он состоял из таких же участков, как мозаика. Это может быть абстракция, цветы, люди, горы, город. Участки необходимо раскрасить цветными карандашами.

6. Теперь изготавливаем рамку из проволоки диаметром от 1-2 мм. Для этого берётся 1 м проволоки и сгибается пополам. В тиски зажимаются свободные концы проволоки. Теперь возьмите гвоздь (длиной 125 мм, толщиной 4 мм) и вращайте его таким образом, чтобы проволока скрутилась в жгут.

Жгут разрежьте на кусочки, равные сторонам рамы панно, выровняйте, с одной стороны смажьте ПВА и наложите по краям панно, придавив рамку тяжёлым предметом.

7. Далее возьмите самую тонкую проволоку (ширину подбираете сами) и сделайте из неё контуры элементов рисунка, изгибая проволоку по нужным линиям и приклеивая её с одной стороны клеем ПВА. Очень хорошо, если на поделке будут приклеены не все контуры рисунка, но по очереди, каждый из которых тоже необходимо прижать чем-то тяжелым.

8. Когда заготовка просохнет - начинается самое интересное. Достаём из пакетиков разноцветные кусочки проволоки, проволочную стружку. Выбираем элемент рисунка и насыпаем на него стружку, постукивая снизу по панно рукой, чтобы стружка равномерно распределилась по основе поделки. Цветную проволоку подбирайте по цвету и толщине, комбинируйте цвета.

9. Разводим ацетон и мебельный лак в пропорции 10:1. Этим раствором капайте на слой проволочной стружки, следя, чтобы лак равномерно покрыл нужный участок. Когда он просохнет, приступайте к следующему.

10. Панно готово! Но чудеса начнутся не сейчас, о тогда, когда вы найдёте для своей самоделки почётное место в доме, расположив её так, чтобы на неё падал свет: проволока создаст необычный радужный эффект, объём, сверкая на солнце разноцветными огоньками!

Готовое панно из проволоки идеально станет новогодним подарком вашим близким. А что делать, если Вы хотите подарить на новый год, что-либо не обычно и прикольное? В этом поможет Лавка подарков Bubbles! Заходите на наш сайт bubbleshop.ru и выбирайте лучшие подарки из огромного спектра имеющихся.

Подходит к МК:

Цветная медная проволока для творчества

Стринг Арт (String Art) — достаточно популярное и необычное искусство, которое позволяет сочетать, казалось бы, несочетаемые вещи: мягкие нитки и жесткие гвозди. Собственно говоря, оно так и называется — искусство создавать картины из гвоздей и ниток.

Историческая справка

При переводе с английского, слово «String» означает «веревка», или «струна», или «натягивание». Соответственно String Art – нитяное искусство или . Изонить – это вышивка на картоне, т. е. на твердой поверхности, а Стринг Арт – это уже переплетение ниток на гвоздиках.

Стринг Арт — творчество совсем не новое, однако очень известное в виду своей красоты и оригинальности!

Пришло это искусство из Англии. Четыре века назад английские ткачи таким образом с помощью гвоздей и ниток украшали свои жилища. Они вбивали в деревянные дощечки гвозди и в определенной последовательности натягивали на них нити. Так получались ажурные изделия для украшения стен.

Потом изобретенная техника нитевого плетения преобразовалась и усовершенствовалась с помощью английской исследовательницы Мэри Буль. С помощью нитей и гвоздей она обучала детей алгебре и геометрии, так и появилась техника стринг-арт от Мэри Буль.

Предлагаем посмотреть краткий экскурс по технике String Art и мастер-класс Дианы Киселевой:

Материалы и инструменты для Стринг Арта

Чтобы создать свою первую картину в технике String Art, ознакомьтесь со списком необходимых материалов и инструментов:

В первую очередь подберите деревянную, пробковую или картонную основу , на которой собираетесь разместить рисунок. В редких случаях используют пенопласт или плотный картон (эти материалы идеально подойдут при освоении нитевого плетения с детьми).

Основа для Стринг Арта

Наждачная бумага необходима, чтобы зачистить основу для панно.

Молоток (чтобы вбивать гвозди) и непосредственно сами гвозди (подойдут мебельные, столярные или любые другие декоративные гвозди).

Их должно быть много! Даже для самой маленькой картинки необходимо приготовить не менее 20 гвоздиков

Краска , лак или клейкая пленка пригодятся в случае, если основе необходимо добавить цвета.

При использовании фанеры или деревянной основы для окраски идеально подойдет водная морилка

Нитки для наматывания (по плотности и цветовой гамме идеально подходят вязальные, но также можно использовать мулине, ирис, крученые нитки).

Важно, чтобы нити были крепкими(!), это облегчит Вашу работу, т. к. в процессе плетения не придется связывать разорванные нити!

Бумажный шаблон с рисунком (или точечная схема). Его можно скачать в Интернете, купить готовую схему в магазине, нарисовать самому или взять готовое изображение и самостоятельно нанести на него точечный рисунок.

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Для создания картины из гвоздей и ниток скачайте шаблоны и схемы, собранные в . Это бесплатно)

Ручка без стержня или другая зауженная полость для более удобного наматывания нитей (может облегчить процесс натягивания).

Посмотрите, как быстро можно наматывать нитки, используя в работе этот незамысловатый инструмент:

Ножницы , плоскогубцы (помогут, если гвоздь будет вбит не на свое место).

Anna art рассказывает, как и из чего делаются картины в стиле Стринг Арт, где купить материалы для Стринг Арта:

Чем полезно искусство Стринг Арт?

Если вы решили сделать картину из гвоздей и ниток своими руками, то от Вас потребуется очень много терпения, внимательность и усидчивость. Но результаты того стоят: декор в технике Стринг Арт смотрится очень стильно!

Различные панно и картины, выполненные в этом стиле, украсят любой интерьер, будь то уютное кафе, кухня или другая комната.

Такой самодельный подарок удивит и обрадует любого, поскольку такое изделие точно не купишь в сувенирной лавке.

Каждый из нас ежедневно подвергается различным стрессам: на работе, дома, в семье. Плетение из ниток и гвоздей успокаивающе действует на психику, данный вид искусства включен в перечень приемов арт-терапии.

Поэтому в результате выполнения поделок в данном стиле Вы получите не только колоссальное эстетическое удовольствие, но и благотворно повлияете на свое эмоциональное здоровье!

Основные приемы: угол, круг, окружность, дуга

Осваивать искусство создания картин из гвоздей и ниток стоит с изучения основных принципов заполнения угла и окружности. Все остальные формы (круг, овал, квадрат) являются производными.

Чтобы отработать навыки, вы можете начертить на бумаге прямой угол, (длина сторон 10 и 5 сантиметров). Длинную полосу разделите на 10 одинаковых частей по 1 сантиметру и каждый из них пронумеруйте. Короткую полосу разделите на 10 частей поменьше и тоже пронумеруйте. Таким образом Вы подготовите себе мини-схему. Далее начинаете работать нитью: ведете её от одной точки к другой (см. схему ниже):

После этого можно аналогично отработать навыки работы с окружностью и далее приступать к поделкам в технике Стринг Арт посложнее.

Своё мастерство предлагаем Вам отточить на изготовлении круглого панно с использованием ниток разных цветов. Мастер-класс Diônatan Bertelli.

А вот прекрасный пример заполнения дуги:

Дополнительно хочется отметить, что не обязательно строго следовать вышеописанным правилам заполнения углов, окружностей и прочих форм.

Стринг Арт допускает и произвольное наматывание нитей на гвозди.

Шаблон рисунка Вы можете нарисовать сами. Лучше начинать с простых рисунков:

Особенности плетения из гвоздей и ниток

Выполняя изделия в технике Стринг Арт, хотим обратить Ваше внимание на следующие моменты.

Как глубоко вбивать гвозди

Гвозди необходимо аккуратно вбивать по периметру рисунка на ту длину гвоздя, на которой Вам будет удобно наматывать нити.

Чем многослойнее и объемнее рисунок, тем вбитые гвоздики должны торчать выше. Высота гвоздей может быть разной в зависимости от задуманного рисунка.

Для того, чтобы вбивать гвозди на одинаковую длину, можно использовать пассатижи, т. е. держать ими вбиваемый гвоздь. Так и пальцы будут целы и гвозди вбиты одинаково.

Целесообразнее использовать пассатижи при вбивании гвоздей

Вбивать или не вбивать гвоздики поглубже после того, как рисунок уже намотан, зависит от Вашего эстетического восприятия панно.

Как сменить цвет ниток

Приступая к наматыванию нитей на гвозди, первую нить привяжите к первому гвоздику и начинайте работу по наматыванию. Когда необходимо сменить данную нитку на другой цвет, обязательно завязывайте узелок на гвоздике, закрепляя этим самым сделанный рисунок. Далее проделываете все то же самое с новой нитью: узелок в начале работы, узелок в конце. По окончании работы не забудьте аккуратно обрезать и спрятать все лишнее. Наглядно всё это представлено в МК:

Способы заполнения рисунка нитками

По одному и тому же шаблону можно сделать совершенно разные картины из гвоздей и ниток.

Когда гвозди уже размещены на основе, т. е. у вас готов точечный рисунок, можете наматывать нити, заполняя ими непосредственно сам рисунок:

Заполняем рисунок…

Либо можете заполнять нитями фон, как бы обволакивая сам рисунок.

…или фон вокруг

Третьим вариантом может быть заполнение нитями разных цветов и фона, и рисунка. Особенно эффектно будет смотреться сочетание контрастных нитей.

Способы наматывания ниток на рисунок с сердечком могут быть такими:

В работе могут использоваться тонкие швейные нитки в катушках, тогда картина получается невероятно изящной и легкой:

Если же взять толстые нитки типа Ириса и наматывать их плотным слоем, то можно добиться эффекта полного объёма:

Основной рисунок можно украсить окантовкой. Окантовку надо делать после заполнения «тела» рисунка, наматывая нитки того же или другого цвета «змейкой» по контуру рисунка. В этом случае жёлтая окантовка украшает синие буквы:

Как сделать картину с использованием разных цветов ниток, а потом дополнить её окантовкой контрастного цвета, можно увидеть в данном МК:

Последовательность создания многослойных композиций

Как сделать сложный рисунок с использованием нескольких цветов ниток, рассмотрим на примере этой рыжей лисички.

Для её плетения понадобится три цвета: рыжий, белый и синий. Последовательность наматывания ниток такова. Сначала плетем тельце лисы из рыжих и белых ниток. Контур лисы оплетаем рыжими нитками, белые щечки тоже оплетаем сверху рыжим цветом. Контур белого кончика хвоста оплетаем сверху белыми нитками. В конце плетем голубые глазки, которые так же сверху оплетаем голубыми нитками. Лиса готова!

По такому же принципу сделаны эти зверушки:

Применяя многослойность в натягивании ниток, Вы можете смастерить такого морского конька. Сначала заполните «тело» конька, потом сверху внахлест можно сделать такой рисунок на нем.

Продолжая игру с нитками, можно выполнять такие замысловатые цветовые переходы:

Нитки и гвозди способны на многое!

Выполнить многослойную картину из ниток и гвоздей можно и без основы, но с использованием деревянной рамки или каркаса. В этом случае облегчить Ваш труд поможет пистолет для гвоздей. Смотрим МК:

Буквенный дизайн в сочетании со String Art

Буквенный дизайн — давно известный интерьерный тренд, его привнесли западные дизайнеры. Буквы, слова, словосочетания — все эти элементы достаточно уместны в декоре, а в сочетании с нитями и гвоздями они превращаются в стильные объемные украшения для дома.

Абсолютно любые буквы на стене оживят интерьер! А если они складываются в слово, например, в многозначительное «ОК» — это ещё лучше)

Пошаговый мастер-класс по созданию такой картины смотрите по ссылке , там же вы сможете скачать бесплатный шаблон с буквами.

Оригинальный мастер-класс на английском языке, поэтому для вашего удобства мы предлагаем краткий перевод процесса создания этой картины.

Материалы и инструменты стандартные: нитки сине-голубых тонов, кисть, молоток, ножницы, гвоздики, точечный эскиз на бумаге, скотч.

Распечатайте шаблоны, склейте слово из листов формата А4. Положите эскиз на основу и вбивайте гвоздики по точкам на рисунке. Снимите эскиз с основы.

Завяжите узелок на первом гвоздике и по периметру рисунка (букв «ОК») начинайте наматывать нить.

Далее наматывайте нити вокруг получившихся букв, постепенно заполняя фон. Наматывать нить Вы можете хаотично, а можете в определенном заданном порядке. Не забыть поменять цвет ниток в соответствии с выбранной цветовой гаммой!

По такому же принципу выполнена и эта композиция. Морская тематика в буквенно-ниточном исполнении понравится всем, кто любит нежное сочетание цветов синего и белого)

Такой сердечный именной подарок обязательно приятно удивит)

Яркий акцент в нежной детской комнате может придать панно с оооочень важным словом на нем!) Альтернативой может быть аналогичное панно с именем хозяина комнаты или другими теплыми словами)

Не смотря на острые гвозди, стиль Стринг Арт может быть очень нежным)

Нежность — в твердости

А как вам такое яркое приветствие в гостиной?)

Или душевная картина в прихожей:

Как говорится «Don’t worry – be happy!». String Art поможет привнести позитив в каждый дом!)

Стринг Арт для детей

Искусством плетения очень полезно заниматься вместе со своим ребенком. Плетение нитями будет воспитывать в нем внимательность и усидчивость, даст представление о сложных геометрических фигурах и разовьет мелкую моторику, и просто приобщит к прекрасному!)

Начните плетение, используя в качестве основы пенопласт. Он имеет мягкую текстуру, что без труда позволит ребенку вставить в него гвоздики.

Не стоит слишком сильно натягивать нити на основе из пенопласта, поскольку гвоздики могут выскочить, и вся композиция разрушится.

Ребенок с Вашей помощью может намотать очень простые, но в то же время милые вещи:

Обратите внимание, что шляпки гвоздей могут быть покрашены в цвет ниток. Можно воспользоваться, например, лаком для ногтей.

Такую хрюшку-копилку мало у кого найдешь!)

Мальчики могут сделать картину с любимым героем, например, Человеком-пауком или Штурмовиком. Искусство Стринг Арт идет в ногу со временем!

Человек-паук…

…и имперский штурмовик

Анимализм в Стринг Арте

Очень часто с использованием техники плетения из ниток и гвоздей изображают различных животных и птиц. Анимализм, как направление декора, никогда не выходит из моды, поэтому такие изделия всегда актуальны.

Не составит большого труда сделать самому такого изящного оленя, тем более для этого понадобится один-два цвета ниток, гвозди, контрастная основа.

Оригинальную картину в виде профиля лошади Вы можете изготовить с использованием толстых ниток. Клепки и кусочек кожи дополнят образ лошади.

Полоска черная, полоска белая – вот и готова эффектная зебра! Для этого потребуется белая основа, гвоздики и черные нитки, смотрится очень стильно!

Вот такие птички-невелички разных цветов могут украсить интерьер детской!)

Слон во многих народах означает мудрость, силу и благоразумие. Серьезный носатый друг с бивнями — прекрасный презент в офис серьёзного мужчины!)

Задумчивая мартышка и милые косули - эти работы выполнены настоящими мастерами своего дела!

«Рыба ищет где глубже, человек – где лучше» — с такими словами можно подарить вот такое панно с рыбешкой!)

Тема Африки по-прежнему актуальна и колоритна. Как вам идея триптиха?

Волк на фоне завораживающей Луны не останется без внимания, если «поселится», например, в гостиной заядлого холостяка:

Портреты, сплетенные из ниток и гвоздей

Техника плетения Стринг Арт увлекает очень многих людей, они начинают заниматься этим профессионально: делают изделия на продажу, выполняют огромные работы, с которыми участвуют на конкурсах и выставках. Конечно, такого мастерства добиться очень сложно, но именно этот масштаб, этот размах особенно впечатляет!

Узнаёте портреты кумиров?!)

На примере портрета Джастина Тимберлейка вы можете посмотреть, как делаются такие грандиозные работы (видео от канала wearts ru):

Направления Стринг Арт творчества очень разнообразны, данную технику используют даже в плетении икон:

Дополнительный декор композиций

Хочется сказать несколько слов и о дополнительном декоре, который может использоваться при создании StringArt-картин.

Начнём с того, что одно и то же изделие, выполненное разными цветами – уже и смотрится совсем по-другому.

Но есть и другие способы декора готовых картин. Например, картины, сделанные по одному шаблону, одинаковым цветом ниток, будут смотреться по-разному, если взять гвозди разных цветов:

В работе слева используются гвозди стального цвета, справа — чёрного

Также картины можно декорировать различными элементами: джутом, цветами, бусинками, клепками, стразами и пр.

Декорируем веревкой…

…и светодиодами

Искусственные цветы могут служить центральным элементом композиции, а вот ваза, выполненная в технике String Art в данном случае сама выступает, как дополнительный декоративный элемент: